同時舉辦的兩個展覽
◆ [主樓二樓]
「竹山藏品展」圍繞茶具與標籤的故事
◆【新樓二樓/新樓地下室1】
《上田薰展》 紀念上田薰的超寫實主義——果醬、冰淇淋、生蛋
◇ 關於茶具與名稱的故事
精緻的茶具經過多年細心保存與傳承。 茶師們出於對這些器皿的獨特用具的敬意與喜愛，賦予這些工具「mei」（銘文）。 「Mei」是對優秀茶具的另一種稱呼。 刻在餐具與收納盒上的名字，成為通往現代的橋樑，傳達熱愛茶具者的情感與美學感受。
本展覽聚焦於「為何會賦予這個名字？」的主題，並揭開茶具中隱藏的故事。 請與眾多酷炫作品一起享受。 我們希望這次展覽能成為欣賞和欣賞茶道用具的機會。
【主樓與特展】
我們將展出重要文化財「豐臣秀吉肖像傳說，嘉納三學繪，近衛信忠銘文」。 此作品被視為豐臣秀吉的代表肖像之一。 隨著《大河》劇在戰國時代日益受到關注，請務必把握這個機會觀看。
◇ 紀念一年：上田薰的超寫實主義——果醬、冰淇淋、生蛋
~生動地接力「終極抽象」與「終極寫實」~
作為夏季系列，我們將在第一階段與第二階段舉辦展覽，呈現兩種對立的表達方式。 透過「從抽象到寫實」的主題，我們將介紹當代藝術表現的豐富性。 第二階段，我們將舉辦展覽，紀念日本當代西洋畫家上田薰逝世一週年。 上田薰將照片投射在畫布上，生動描繪肉眼難以察覺的瞬間，例如生蛋掉落的瞬間或用湯匙舀起的冰淇淋。 這種表現後來被稱為「超寫實主義」，上田薰也成為其代表性藝術家之一。 畫布上溢出的鮮豔色彩帶來驚喜與興奮，讓觀眾感覺「比真實的還要美麗」。
本次展覽展出超過60件作品，涵蓋早期作品、代表性作品，以及他晚年擺脫寫實主義、探索新領域時的作品。 此外，我們特別展示橫子女士溫暖的拼布作品，這些作品一直支持著他。 我們希望您能喜歡由杉本浩設計的新大樓，這裡能感受到終極技能與人生軌跡的共鳴。 想要度過體現主樓茶道精神的「一生一次」時光，請蒞臨寧靜的白金台森林。
[傳記] 上田薰
他於1928年（昭和3年）出生於東京縣代代木市。 受到藝術史學家富永總一的啟發，他立志成為畫家，並進入東京藝術大學油畫系就讀。 1954年（昭和29年），他從大學畢業。 1958年（昭和33年），他在南畫廊舉辦了首次個展。 同時，1956年（昭和31年），他在米高梅海報國際比賽中獲得國際大獎，並積極從事平面設計工作。 之後，他投入約十年的設計領域工作。 約在1968年，他恢復了繪畫創作。 他運用將照片投影到畫布上的技法，因其代表作如《Nama Tamago》而受到關注。 他新的寫實表現被高度讚譽，因其呼應當時的超寫實主義風格。 他曾任茨城大學及山野美術大學教授。 他於2025年9月26日（令和7日）辭世。 他享年96歲。
[活動概述]
主辦單位：江原旗山美術館
合作：名古屋畫廊
活動期間：2026年8月28日（星期五）~ 2026年9月27日（星期日）
開放時間：上午10：00 ~ 下午5：00（最後入場時間為下午4：30）
休館：週一（9月21日星期一，公眾假日開放），9月24日
[入場費]
<線上票價>
一般：1,300日圓
高中及以上學生：900日圓
<當日票價>
一般：1,500日圓（1,300日圓）
學生（高中生及以上）：1,000日圓（900日圓）
*（ ） 表示 20 人以上團體的團體率
*國中及以下學生免費入場（但必須有監護人陪同）
*持有殘障證者及照護者一人免費入場